Indonēzijā populārs teātra veids ir senais wayang jeb ēnu leļļu teātris. Leļļu teātra meistari, saukti par dalang, gadiem ilgi trenējas savā mākslā un ir kopienas garīgie vadītāji. Dalanga pienākumi ir sarežģīti un tiek uzskatīti par vitāli svarīgiem, lai nodrošinātu sabiedrības aizsardzību un labklājību.
Dalangi parasti ir vīrieši, un profesija parasti tiek nodota no tēva dēlam. Dažas mūsdienu dalangu ģimenes stiepjas pagātnē, lai gan ar šo amatu saistītais sociālais statuss piesaista daudzus jaunus vīriešus, kas nav no ģimenes dinastijām. Mācekļa prakse ilgst vairākus gadus, un tajā ietilpst apmācība par dziedināšanu un drastiskām meditācijas metodēm, kas paredzētas izturības palielināšanai, jo tipisks wayang priekšnesums var ilgt līdz deviņām stundām.
Veidanga priekšnesumā dalangs sēž aiz kokvilnas ekrāna, un virs viņa ir gaismas avots. Mīkstie koka baļķi, kas tradicionāli izgatavoti no banānu koka, atrodas starp viņu un aizslietni. Leļļu meistars izrādes laikā var iebāzt leļļu stieņus mīkstajā kokā, turot tos vietā. Pa labi viņam sēž leļļu lāde, kuru leļļu meistars izrādes laikā izmanto kā bungas, sitot tajā ar speciālu koka āmuru. Parasti viņam pie kājām ir arī šķīvjiem līdzīgs sitaminstruments, ko viņš izmanto izcelšanai vai mūziķu norādījumiem.
Leļļu varoņu ieejas secība tiek stingri kontrolēta. Pirmā lelle, kas ienāk, vienmēr attēlo kalnu vai dzīvības koku, ko sauc par kajonu vai gunagunu. Dēmoniem vai ļaunajiem varoņiem vienmēr ir jāieiet no ekrāna kreisās puses, domājams, ka tie nāk no dēmonu pasaules. Wayang nakts lugām bieži tiek noteikts īpašs laiks, un Rāma, Ardžuna vai līdzīgs varoņa tēls ieiet tieši pusnaktī.
Wayang lugas parasti ir stāsti no diviem galvenajiem hinduistu eposiem, Ramayana un Mahabharata. Katrai no šīm pasakām ir morāle vai nozīme, un dalangam ir jāizvērtē, kura pasaka ir piemērota konkrētajam priekšnesumam. Bieži vien viņa uzdevums ir lugas kontekstualizēt, padarot tās ne tikai par vēstures atstāstiem, bet arī aktuālām kopienas, valsts vai pasaules situācijām.
Leļļu māksliniekiem ir ievērojams sociālais statuss Indonēzijas sabiedrībā, un viņiem bieži tiek piedēvēts dziedinošs un garīgs spēks. Tā kā leļļu meistari pārstāv dievu balsis un ikoniskas reliģiskās figūras, tos dažreiz uzskata par kanāliem starp dievu pasauli un cilvēku pasauli. Viņus sabiedrība ļoti ciena arī par daudzajām mākslinieciskajām spējām. Tipiskā izpildījumā dalangam ir ne tikai jāiegaumē stāsti un jānodrošina visas balsis, bet arī jāizdomā komisks un bieži vien politiski aktuāls dialogs, jādzied tradicionālās dziesmas un jādiriģē visi papildu mūziķi.
Ēnu leļļu lugas bieži tiek pieprasītas sabiedrības satricinājumu vai katastrofu periodos. Tiek uzskatīts, ka skatītāji, kas apmeklē Vejanga izrādi, ir īslaicīgi pasargāti no ļaunumiem, un daži uzskata, ka ēnu leļļu teātris spēj izspiest ļauno ietekmi. Augstā cieņā tiek vērtēta arī leļļu meistara spēja lugas interpretācijā apspriest sociālās un politiskās problēmas, un dalangi tiek uzskatīti par nozīmīgiem starpniekiem grūtos laikos.