Mākslas saglabāšanas kursus var piedāvāt kā daļu no mākslas saglabāšanas studiju programmas, vai arī ir pieejami semināri, semināri un konferences, lai izglītotu tos citās karjeras jomās, kuriem ir interese par mākslas saglabāšanu. Mākslas saglabāšanas kursi, kas nepieciešami, lai sagatavotos mākslas konservatora karjerai, aptver dažādas disciplīnas, piemēram, mākslas vēsturi, zinātni un arheoloģiju. Mākslas konservatorei attīstoties karjerai, īsi tālākizglītības kursi var palīdzēt atjaunināt zināšanas. Vidus karjeras profesionāļiem, kas nav saistīti ar saglabāšanu un kuri vēlas papildināt savas zināšanas par saglabāšanu, seminārs, darbnīca vai pat tālsatiksmes kurss var aptvert mākslas saglabāšanas vai vēstures saglabāšanas pamatus, tostarp federālos noteikumus.
Mākslas saglabāšanas joma ietver mākslas darba saglabāšanu ar minimālu iejaukšanos. Lai gan daži mākslas konservatori veic mākslas restaurācijas darbus, kas ietver esošo bojājumu novēršanu, mākslas saglabāšanas galvenais mērķis ir saglabāt un aizsargāt mākslas darbu no turpmākas bojāšanās vai degradācijas. Tam nepieciešama spēcīga pieredze saglabāšanas tehnikā; zināšanas mākslas vēsturē, arheoloģijā un arhitektūrā; kā arī prasmes ķīmijā un citās zinātnēs. Ikvienam konservatoram, restauratoram vai dabas aizsardzības speciālistam ir jāzina valsts federālie noteikumi, kas regulē vēsturisko objektu un mākslas darbu apstrādi.
Topošajam mākslas saglabāšanas ekspertam universitātes absolventu programmā jāiekļauj visi mākslas saglabāšanas kursi, kas nepieciešami, lai uzsāktu karjeru saglabāšanas un vēstures saglabāšanas jomā. Students var apgūt mākslas konservācijas kursus, kuros māca dažādu materiālu saglabāšanu vai to, kā vēstures gaitā mainījušās mākslinieku tehnikas. Otrajā spektra galā studentam būs nepieciešamas arī pamatīgas zināšanas materiālzinātnē un organiskajā un neorganiskajā ķīmijā, lai saprastu, kā vislabāk saglabāt mākslas darbus un pieminekļus. Turklāt zināšanas par antropoloģiju un kultūrām palīdz mākslas konservatoriem aplūkot saglabāšanas jautājumus konkrētā vēsturiskā laikmeta kontekstā. Ir noderīgi uzzināt par mākslas materiāliem un paņēmieniem, ko sabiedrība izmanto laikmetā, lai vislabāk izlemtu, kā saglabāt objekta stāvokli.
Lai gan lielāko daļu konservācijas un restaurācijas metožu vislabāk uzticēt profesionāļiem, kuriem ir daudzu gadu apmācība un pieredze, ir pieejami semināri, kas risina specifiskus saglabāšanas jautājumus vai māca tiem, kas nav dabas aizsardzības līdzekļi, pareizi izstādīt, uzglabāt un apstrādāt mākslas darbus. Šos mākslas saglabāšanas kursus regulāri sniedz saglabāšanas un saglabāšanas biedrības un muzeji, un to ilgums ir no vairākām stundām līdz nedēļai vai vairāk. Daudzi no tiem ir vērsti uz noteiktu materiālu veidu saglabāšanu.
Visbeidzot, profesionāli mākslas konservatori bieži apmeklē tālākizglītības nodarbības, lai būtu informēti par jaunajām tehnoloģijām un zināšanām šajā jomā. Daži var izmantot stipendijas, lai iegūtu papildu apmācību. Šīs stipendijas var palīdzēt uzlabot prasmes konkrētās saglabāšanas jomās, kuras, iespējams, citādi nebūtu pieejamas parastā darba vietā.