Kas ir baroka pops?

Ir dažādi instrumenti, kas pievienoti rokenrolam un popmūzikai, lai to pārvērstu baroka popmūzikā. Tie ietver pilnus orķestrus, kamermūziku un stīgu kvartetus, bet var ietvert arī atsevišķus instrumentus. Citi baroka popmūzikas instrumenti ir klavesīns, čells, mežrags un oboja. Baroka popā var iekļaut arī eksotiskākus instrumentus no visas pasaules, ja vien tie atšķiras no tradicionālajiem popa un roka klavieru, bungu, basa un ģitāras aranžējumiem.

Tendence pievienot ornamentu pamata roka aranžējumam sākās 1960. gadu sākumā, taču savu augstāko punktu sasniedza starp psihedēliskā poproka lejupslīdi un progresīvā jeb progroka uzplaukumu. Lai gan tās ietekmes bija klasiskas un eksperimentālas, formas nosaukums ir radies baroka mākslas kustībā. Baroks ir termins, ko lieto mākslai, arhitektūrai un mūzikai, kas vienkāršiem darbiem pievienoja ornamentu. Tas ietvēra Klaudio Monteverdi, Johana Sebastiana Baha, Heinriha Šulca un Antonio Vivaldi skaņdarbus.

Bītli savu baroka popmūzikas posmu lielā mērā ir parādā savam “piektajam dalībniekam”, producentam un komponistam Džordžam Mārtinam. Mārtins skolā apguva oboju un klavieres un pēc absolvēšanas turpināja strādāt British Broadcasting Corporation (BBC) klasiskās mūzikas nodaļā. Viņš palīdzēja grupai radīt agrīnās kompozīcijas un orķestra aranžējumus tādām dziesmām kā “Yesterday” un “Eleanor Rigby”. Kā arī “Sgt. Pepper” albumu, viņi izmantoja veidlapu savā “Baltajā albumā”. Džordžs Harisons arī deva savu ieguldījumu viņu baroka fāzē, eksperimentējot ar eksotiskiem instrumentiem, piemēram, sitāru.

Viens no agrākajiem baroka popa atbalstītājiem bija Bērts Bačarahs. Sešdesmito gadu sākumā Bērts izmantoja flīgelhornu tādās dziesmās kā “Walk On By”. Viņš tieši iedvesmoja pašu Beach Boys baroka posmu, kas redzams grupas albumā “Surfer Girl”. Lai gan sākotnēji baroka popmūzika samazinājās līdz ar progroka un panka attīstību, 1960. gados tas uzplauka ar tādām grupām kā REM un Kula Shaker, kas atdzīvināja eksperimentēšanu un ornamentēšanu.