Librets ir teksts, kas ir savienots pārī ar dramatisku muzikālu darbu, un tas parasti ir rakstīts pantā. Libreti pavada operas, mūziklus, maskas, korāļus un plašu citu muzikālo priekšnesumu veidu klāstu; tie ir vienkārši vārdi, kas savienojas ar mūziku, lai stāstu atdzīvinātu. Daudzas firmas izdod libretus, ko izmanto izpildītāji un teātri, kad tiek uzstādīti iestudējumi, kā arī ir iespējams iegādāties libretu, kas paredzēts mūzikas cienītāju lietošanai un satur komentārus par tekstu un mūziku.
Libreta koncepcija ir diezgan sena, jo cilvēki ir veikuši dramatiskus mūzikas darbus simtiem gadu. Taču librets kā mākslas veids pa īstam izcēlās 17. gadsimtā, kad vairāki ievērojami libretisti sāka rakstīt ļoti smalkus prozas darbus operas pavadīšanai. Daudzi cilvēki libreta jēdzienu saista tieši ar operu un operas tradīciju.
Parasti libretists nav darba komponists, lai gan ir daži ievērojami izņēmumi, piemēram, Vāgners. Librets var būt rakstīts pirms mūzikas vai sadarbībā ar komponistu, kad viņš vai viņa strādā pie skaņdarba, un tas bieži prasa biežu un smalku pielāgošanu, lai tas atbilstu mūzikai. Ideālā gadījumā libreta teksts lieliski saskan ar mūziku, radot harmonisku un skaistu dziesmas un mūzikas izpildījumu, kas aizrauj izrādes skatītājus.
Ir vairāki veidi, kā publicēt libretu. Parasti libretu publicē pilnīgi atsevišķā grāmatā bez mūzikas, ļaujot cilvēkiem analizēt libreta saturu, lai uzzinātu vairāk par darbu. Librets ir iekļauts arī plašajās un apgrūtinošajās priekšnesumu meistaru orķestrācijās, kas ietver visas muzikālās daļas, sākot no bungām līdz dziedātājiem, kā arī skatuves norādes un norādes par to, kā mūzika ir jāizpilda.
Libreti tiek izdoti dažādās valodās, kā jūs varētu iedomāties, un, kad tie tiek izdoti kā atsevišķas grāmatas, daudzi uzņēmumi izstrādā oriģinālo libretu kopā ar tulkojumu. Tāpat kā citi dzejoļi, libreti ne vienmēr tiek tulkoti labi, jo libreta māksla slēpjas sarežģītā skanējumā, kas ir atkarīgs no valodas skaņām, kurā tas ir rakstīts.