Kas ir parahime?

Pamatparahimā parasti ir vienādas sākuma un beigu skaņas, vienlaikus mainot vārda patskaņu. Vārdi, ko varētu izmantot šādā veidā, ir šādi:

Nakts/nekas

Bloķēts/melns/drūms

Smējās/Lofts

Ir daudz citu piemēru, un, protams, jūs varat izdomāt savu. Dažreiz vārdi, kuriem nav atskaņu pavadījuma, tiek lietoti pararīmu formātā. Tā, piemēram, vārdu “sudrabs” var atskaņot ar vārdu “risinātājs”, un ir arī daži pararīmi vārdam “oranžs”, kas ir viens no vārdiem, kas vienkārši nepakļaujas atskaņai.

Šis poētiskais paņēmiens bija īpaši iedarbīgs Vilfreda Ouena grafiskajos dzejoļos, kuru darbs joprojām ir tikpat izcils kā komentārs par Pirmā pasaules kara šausmām. Iespējams, slavenākais pararīms no visiem ir zāle/elle, ko Vilfreds izmantoja turpmāk tekstā. rindas no Strange Meeting: “Un pēc viņa smaida es pazinu to drūmo zāli, / pēc viņa mirušā smaida es zināju, ka mēs stāvam ellē.” Atskaņošanas skaņu trūkums un divu līdzīgu vārdu atskaņa nespēja radīt lielu diskomfortu un sajūtu, ka kaut kas vienkārši nav īsti pareizi. Tā ir nesaskaņota nots, kas labi saskan ar dzejoļa satraucošo noskaņu.

Parahimam līdzīgs paņēmiens ir pusatskaņa. Tas ir tad, kad vārdi izklausās līdzīgi, bet var atšķirties beigās vai sākumā, turklāt tiem ir atšķirīga patskaņa skaņa. WB Jeits šo paņēmienu izmantoja diezgan bieži, atskaņojot tādus vārdus kā mute/patiesība vai nāc/slava. Ouens arī plaši izmantoja pusatskaņu, bieži sajaucot pusatskaņas rindu galotnes ar pararīmiem, lai katras rindas beigās radītu vispārēju izkropļotu sajūtu.

Viena no lietām, ko ilustrē pararīmi un pusatskaņas, ir tāda, ka dzeju nekad nevajadzētu uzskatīt par klusu mākslu. Dzejoļu lasīšana skaļi, ja tajos ir šīs mazās valodas atšķirības, var būtiski mainīt to, kā dzejolis tiek uztverts, interpretēts un uztverts. Daži pararīmi izlec no lapas, un citi ir daudz pamanāmāki, kad dzejolis tiek lasīts skaļi.