Kas ir tradicionālā Apalaču mūzika?

Apalaču mūzika bija sākums tam, kas galu galā kļuva par bluegrass mūziku, kantrī mūziku un veco laiku mūziku, un Apalaču mūzikas elementus var dzirdēt visos šajos žanros. Apalaču stils apvienoja vairākus dažādus žanrus un instrumentus, radot izteikti atšķirīgu skanējumu; piemēram, vijole, kas nāca no skotu tradīcijām, galu galā tika apvienota ar tādiem instrumentiem kā bandžo, kas bija izplatīts afroamerikāņu dziesmās. Drīz vien šajā reģionā sāka izcelties tādi instrumenti kā kalnu cimblis, kas pazīstams arī kā Apalaču cimblis, un mandolīna. Kad Apalaču mūzika tika apvienota ar tradicionālajiem instrumentiem un bandžo, tā sāka veidoties kā atšķirīgs mūzikas žanrs.

Apalaču mūziku ievērojami ietekmē reliģiskās tēmas un himnas, jo reliģija ļoti spēcīgi ietekmēja Apalaču iedzīvotāju ikdienas dzīvi. Daudzas Apalaču dziesmas bija tradicionālās angļu, velsiešu vai skotu balādes, kas vienkārši kļuva ievērojamas Apalačos. Tomēr Jaunās pasaules balādes — tas ir, Ziemeļamerikā rakstītās — kļuva tikpat ietekmīgas kā Vecās pasaules balādes. Jaunās pasaules balādes bieži tika rakstītas par aktuāliem jautājumiem vai jaunumiem reģionā. Protestu mūzika iezagās Apalaču stilā, kad strādnieki cīnījās par augstākām algām un labākiem darba un dzīves apstākļiem, un sāka parādīties balādes, kas bija veltītas raktuvju katastrofām un strādnieku streikiem.

Apalaču mūzika lielāku popularitāti un slavu ieguva 1920. gadsimta 1920. gados, kad sāka parādīties pirmie ieraksti. Ierakstītie Apalaču mākslinieki guva mērenus panākumus, taču Lielās depresijas sākums lielākoties nosūtīja šos mūziķus atpakaļ tumsā. Tomēr neilgi pēc tam parādījās kantri mūzika, kas tika ietekmēta tieši no Apalaču stila. 1940. gadu vidus un beigu ieraksti bieži tiek uzskatīti par kantri mūzikas žanra pirmsākumiem. gadiem zilgrass kļuva populārs; šis žanrs apvienoja gan tradicionālās Apalaču mūzikas, gan topošās kantrī mūzikas elementus.