Violas d’amore ir stīgu mūzikas instrumenti altu saimē, kam raksturīgs duāls stīgu komplekts: viena spēlei un viena atbalsošanai. Šis instrumenta veids ir ļoti līdzīgs gan altam, gan vijolei. Baroka laikmetā tas bija vispopulārākais Centrāleiropā, lai gan orķestros un koncertzālēs visā pasaulē to joprojām spēlē mazākuma mūsdienu mūziķu grupa.
Galvenā atšķirība starp viola d’amore un altu vai vijoli ir stīgu skaits. Lai gan altiem un vijolēm parasti ir četras stīgas, d’amore ir no sešām līdz septiņām stīgām, no kurām katra ir savienota ar tā dēvēto simpātisku stīgu. Simpātiskās stīgas faktiski netiek atskaņotas. Tomēr tie atbalsojas katru reizi, kad tiek pārsistas virs tām esošās stīgas, kas radītajai mūzikai piešķir dziļu, bieži vien melanholisku skanējumu.
Tāpat kā lielākā daļa vijoļu ģimenes locekļu, d’amore ir paredzēts spēlēt zem zoda ar lociņu. Tomēr pat ar tik daudzām papildu stīgām viola d’amore atskaņojamo nošu klāsts parasti ir tāds pats kā citiem salīdzināmiem instrumentiem. Daļēji tas ir tāpēc, ka simpātiskās stīgas ir noregulētas tādā pašā augstumā kā spēlējošās stīgas. Lielākā atšķirība ir skaņas kvalitātē, nevis izdodamo skaņu skaitā.
Muzikālajā sabiedrībā pastāv atšķirīgi viedokļi par to, kā instruments ir ieguvis savu nosaukumu. Visizplatītākā izpratne ir tāda, ka tas ir “mīlestības alts”, kas ir instrumenta tiešais tulkojums no itāļu valodas. To atbalsta intensīvi emocionālās atbalsošanās melodijas, kas tik bieži tiek atskaņotas uz instrumenta, kā arī kupidonu galvas, kas rotā daudzus antīkākos modeļus.
Vēl viena teorija ir tāda, ka nosaukums cēlies no izteiciena da more jeb “mauru”. Viduslaiku Eiropā termins “maurs” tika brīvi attiecināts uz jebkuru Dienvidāzijas, Āfrikas vai Tuvo Austrumu izcelsmes personu. Agrākie viola d’amore piemēri ietvēra liesmojošus zobenveida caurumus ķermenī, kas ļoti atgādināja tā laika islāma mākslu. Pastāv pieņēmumi, ka viola d’amore attīstījusies no standarta altiem Tuvo Austrumu ietekmes rezultātā, kur par modeļiem kalpoja sitaras un citi austrumu loka instrumenti.
Neatkarīgi no tā precīzās izcelsmes, nav strīdu par to, ka viola d’amore ziedu laiki bija 17. gadsimta vidū un beigās. Tas bija vispopulārākais Austrijā, Vācijā un Itālijā. Gan Baha, gan Mocarta laikabiedri bija vieni no ievērojamākajiem spēlētājiem, un Vivaldi īpaši izcēlās ar vairākiem koncertiem, kas rakstīti īpaši viola d’amore.
Lai gan tas ir savs instruments, d’amore reti ir mūziķa pirmais instruments pat mūsdienās. Vijolnieki, kuri ir apguvuši vijoles stīgas un akordus, parasti pāriet uz viola d’amore kā vēlāku soli. Instrumentu bieži ir grūtāk spēlēt, taču tajā tiek izmantotas daudzas no tām pašām pamatprasmēm.