Lielākā daļa uz skatuves ražoto mūziklu apvieno dziesmas un dialogu, lai nodotu stāsta loku. Ja kāda konkrēta dziesma tiek atkārtota vēlāk izrādē, to sauc par reprīzi. Tā var būt oriģinālās dziesmas īsāka versija, vai arī tā var būt pārveidota, lai dziedētu ansamblī. Daudzi mūziklu komponisti izmanto šo paņēmienu, lai savienotu agrāku ainu ar finālu vai priekškara zvanu.
Viens izplatīts reprīzes lietojums piešķir dziesmai atšķirīgu kontekstu sižetā. Piemēram, mūziklā Annija titulvaronis vispirms izpilda dziesmu “Tomorrow” kā solo. Sižeta kontekstā viņa cenšas saglabāt optimismu ļoti grūtā brīdī. Triumfējošā fināla ainas laikā Annija un viņas adoptētā ģimene atkal dzied “Tomorrow”, kas šoreiz kalpo kā pozitīva himna nākotnei. Reprīze palīdz skatītājiem atjaunot saikni ar iepriekšējo solo uzstāšanos.
Vēl viena reprīzes funkcija ir ienest ainā vairāk enerģijas. Dažiem mūzikliem var būt trīs vai vairāk cēlienu, kas bieži vien nozīmē divas stundas vai vairāk. Auditorija var labi reaģēt uz konkrētu dziesmu pirmajā cēlienā, tāpēc komponisti var izmantot tās versiju pēdējā cēlienā, lai atjaunotu auditorijas interesi. Piemēram, citi varoņi dziesmu var dziedāt kā komisku atvieglojumu. Mūziklā Olivers viens simpātisks tēls izpilda īsu savas dziesmas “As Long as He Needs Me” reprīzi, atgādinot par savu centību titulvaronim.
Dažos mūziklos atkārtojums tiek izmantots kā atkārtots tematisks skaņdarbs. Mūzikā Klusā okeāna dienvidu daļa romantiskās dziesmas “Some Enchanted Evening” fragmenti tiek atkārtoti atskaņoti vairākas reizes, kad galvenais romantiskais pāris tiek atkalapvienots vai šķirts viņu kara laika pienākumu dēļ. Kad tiek izpildīta galīgā versija, dziesma varoņiem ir ieguvusi daudz dziļāku nozīmi. Reprīze bieži tiek pārkārtota, lai nodrošinātu spēcīgāku nobeigumu nekā sākotnējā versija. Šo dramatisko formu bieži var dzirdēt filmēto mūziklu beigu titros.