No 14. gadsimta rakstnieces Džulianas no Noridžas, kura Dievu dēvēja par savu māti, līdz 21. gadsimta melnādainajai amerikāņu dzejniecei Mejai Andželu, dzejnieces bieži ir bijušas feministu kustības priekšgalā, stājoties pretī un izaicinot dzejas un sabiedrības cerības. Feminisma dzeja, tāpat kā pats feminisms, ir decentralizēta kustība, kas apgrūtina tās iedalīšanu diskrētos veidos. Tomēr to var sadalīt pēc ģeogrāfiskām un vēsturiskām līnijām, sākot ar pirms 20. gadsimta pirmā viļņa feministēm, 20. gadsimta sākuma sociālajām aktīvistēm, 1960. gadsimta 70. un 20. gadu otro vilni un pasaules feminisma dzejniekiem. 21. gadsimta beigas un XNUMX. gadsimta sākums.
Jēdziens “feminisms” angļu valodā ienāca tikai 1895. gadā, taču gandrīz jebkura sieviete dzejniece pirms 19. gadsimta var tikt uzskatīta par feministu dzejnieci. Rakstīšana parasti netika uzskatīta par sievietes pienācīgu nodarbošanos vai aicinājumu, tāpēc ikviens, kurš uzdrošinājās pārkāpt šo tabu, var tikt uzskatīts par Rietumu sabiedrības, kurā dominē vīrieši, sagraušanu, pat ja viņas raksti tieši neattiecās uz sieviešu problēmām. Nosaukums “pirmā viļņa feministes” tika piešķirts 19. gadsimta sievietēm ar atpakaļejošu datumu.
Rietumos labi zināmās pirmā viļņa feministu dzejnieces bija Viktorijas laikmeta laikmetā Elizabete Bareta Brauninga, Kristīna Roseti un Mērija Anne Evansa, kuras vārds bija Džordžs Eliots, kā arī amerikāniete Emīlija Dikinsone. Šo sieviešu rakstos tika apskatīts tas, kas tolaik bija pazīstams kā “sievietes jautājums” — sievietes loma mājās un ārpus tās, sieviešu balsstiesības un sievietes intelektuālās spējas salīdzinājumā ar vīriešu spējām. Tā laika feministiskā dzeja sacēlās pret dominējošajiem priekšstatiem par padevīgo mājsaimnieci. Piemēram, Bareta Brauninga dzejas romānā Aurora Leja ir spēcīga sieviete, kas ir rakstniece un sociālā taisnīguma aktīviste. Dikinsona dzeja ar tai raksturīgajām domuzīmēm un šķībajiem atskaņām izaicināja iepriekšējo gadsimtu stingrās poētiskās struktūras.
Starp pirmā viļņa un otrā viļņa feminisma dzejniekiem bija brīvi saskaņota modernisma rakstnieku grupa, tostarp Mina Loy. viņas pretrunīgi vērtētais 1914. gada feministu manifests, lai gan tas bija prozā, nevis dzejā, ietekmēja feministu dzeju, uzstājot, ka sievietes un vīrieši ir ienaidnieki, nevis līdzvērtīgi. Daži no viņas laikabiedriem šo naidīgumu atspoguļoja savos darbos, lai gan citiem viņas priekšstati šķita pārāk radikāli.
Sešdesmito un septiņdesmito gadu otrā viļņa feministiskā dzeja galvenokārt aplūkoja tādus jautājumus kā reproduktīvās tiesības, pašizpausme un atalgojuma nevienlīdzība. Ievērojama šīs kustības apakšgrupa bija melnādaino feministu kustība, kas risināja gan rases, gan dzimuma problēmas. Sekojot iepriekšējo paaudžu eksperimentālo sieviešu rakstnieču pēdās, Ntozake Shange savā 1960. gada lugā “Krāsainajām meitenēm, kuras ir apsvērušas pašnāvību, kad varavīksne ir Enufs” izplūdināja robežas starp dzeju, drāmu un deju.
19. gadsimta beigās un 21. gadsimta sākumā arvien lielāku nozīmi uz pasaules literatūras skatuves ieguva pašpasludinātās sievietes miera dzejnieces, piemēram, Naomi Shihab Nye un Hissa Hilal. Kara plosītajos apgabalos visā pasaulē šie rakstnieki koncentrējās uz kara ietekmi uz sievietēm un bērniem, īpaši uz dzimumu balstītu vardarbību, piemēram, izvarošanu. Papildus aicinājumam pārtraukt karu miera dzejnieki bieži koncentrējas uz sistēmisku dziedināšanu, kas nepieciešama kopienu atjaunošanai.