Kas ir postmodernā fotogrāfija?

Mākslas kritiķi un teorētiķi 19. gadsimta un 20. gadsimta sākumā radītajai mākslai, literatūrai un mūzikai deva nosaukumu “modernisms”. Modernismam bija raksturīga iepriekšējo mākslas virzienu, piemēram, romantisma, noraidīšana un tieksme uz reālismu. Postmodernisms to virzīja tālāk, apšaubot pašas “mākslas” standarta definīcijas. Gan modernisms, gan postmodernisms mākslas pasaulē bija pretrunīgi vērtēti, un pat pašu terminu nozīme ir diskusiju objekts. Tikmēr plašāku sabiedrību šie darbi bieži satrauca; daudzi skatītāji apšaubīja, vai tie vispār ir “māksla”, ko daži postmodernisti uzskatīja par savas pieejas apstiprinājumu.

Postmoderno glezniecību bieži raksturoja abstrakta jeb nereprezentatīva pieeja; darbi bieži šķita nejauši izvēlētas krāsas vai skribējumi bez galvenā noformējuma vai nozīmes. Postmodernā fotogrāfija izmanto to pašu pieeju, taču medijs postmodernistam piedāvā īpašus izaicinājumus. Kamera lieliski attēlo visu, kas atrodas objektīva priekšā. Tas nozīmē, ka attēli ir rūpīgi jāizvēlas, lai tie paliktu abstrakti. Tomēr pārāk daudz viltības ir pretrunā ar postmoderno koncepciju.

Vārds “banāls” bieži tiek lietots saistībā ar postmoderno fotogrāfiju. Banāls nozīmē “parasts” vai pat “garlaicīgs”. Tā kā tradicionālā fotogrāfija koncentrējas uz interesantiem, neparastiem vai skaistiem objektiem, banālas tēmas izvēle ir pašsaprotama postmodernā fotogrāfija. Atkal, ideja ir izaicināt skatītāju neatkarīgi no tā, vai tas ir mākslas kritiķis, akadēmiķis vai nejaušs garāmgājējs. Mākslinieks uzdod jautājumu vai, pareizāk sakot, piespiež skatītāju jautāt, vai objekts ir parasts vai garlaicīgs, vai attēls joprojām ir mākslas darbs.

Fotogrāfs Viljams Eglstons tiek saukts par pilnīgu postmodernistu. Eglstons strādāja ar krāsainiem attēliem laikā, kad kritiķi un muzeju kuratori par “mākslu” uzskatīja tikai melnbalto fotogrāfiju. Lai gan daži apšaubīja viņa izvēli attiecībā uz formātu, kas tika uzskatīts par parastu vai gājēju, tā iespējamā pieņemšana padarīja krāsu fotogrāfiju par derīgu formu citiem māksliniekiem. Tas ilustrē, kā postmodernā māksla, lai arī dažkārt ir pretrunīga vai mulsinoša, ir devusi labumu mākslas praksei kopumā.