Kas ir vizuālā mūzika?

Īsā atbilde

Vizuālā mūzika ir video mākslas veids, kas ietver dziesmas ritmu, tekstu un melodiju interpretāciju ar krāsainām gaismām un attēliem. Prezentācijas un eksponāti bieži tiek veidoti ar projektoriem, kas rāda mākslinieku gatavos darbus uz lieliem ekrāniem. Daudzi vizuālās mūzikas skaņdarbi ietilpst abstrakto filmu kategorijā, jo tie sastāv no attēliem vai videoklipiem, kas neievēro hronoloģisku secību. Dažas no šīs mākslas agrākajām formām balstījās uz mēmo filmu muzikālo pavadījumu, un vizuālā mūzika drīz vien attīstījās, pielīdzinot notis ar krāsu uzplaiksnījumiem, nevis sižetam, kas izvēršas ekrānā. Šāda veida skaņu mākslu var iekļaut arī populāru grupu vai mūziķu tiešraides šovos.

Prakse radīt attēlus un gaismas sekvences mūzikas pavadīšanai dažreiz tiek dēvēta arī par krāsu mūziku. Daži mākslinieki strādā ar ierīcēm, ko sauc par krāsu orgāniem, kas parāda krāsainu gaismu, kad uz tastatūras tiek atskaņota noteikta nots. Agrākie eksperimenti ar mehāniskām krāsu ērģelēm aizsākās 18. gadsimtā, taču šāda veida tehnoloģija kļuva plaši pazīstama vai pilnveidota tikai 1960. gados. Daudzas auditorijas pirmo reizi piedzīvoja vizuālās mūzikas gaismas šovus rokkoncertos šajā desmitgadē. Entuziasma pilna reakcija drīz radīja nepieciešamību pēc profesionāliem digitālās mākslas ražošanas uzņēmumiem, lai apmierinātu pieprasījumu pēc sarežģītākiem vizuālās mūzikas displejiem.

Citas šīs skaņas mākslas formas var atrast mākslas galerijās, īpaši tajās, kas ir pazīstamas ar mākslinieku, kas apvieno mūziku un digitālo mākslu, uzņemšanu. Daži mākslinieki var specializēties sarežģītās datorgrafikas animācijās, kas iestatītas savai iecienītajai mūzikai. Citi var būt mūziķi, kas koncentrējas uz oriģinālu kompozīciju radīšanu un ierakstīšanu, lai tās savienotu ar krāsu, gaismas un rakstu animācijām. Vizuālās mūzikas mākslinieki var arī sadarboties, lai izveidotu video gabalus, kas veidoti no viena mākslinieka mūzikas un cita mākslinieka digitālajām animācijām. Vienkāršā video publicēšana internetā padara šāda veida vizuālo mākslu ar mūziku plaši pieejamu skatīšanai ārpus tradicionālajām mākslas galerijām.

Agrīniem vizuālās mākslas darbiem ar mūziku bija jāizmanto tādas ierīces kā osciloskopi un sintezatori, kas savienoti ar katodstaru lampu komplektiem. Šis aprīkojums parasti bija dārgs, un, lai to efektīvi izmantotu, māksliniekiem bija nepieciešamas darba zināšanas elektronikā. Digitālo tehnoloģiju sasniegumiem ir svarīga loma sarežģītāku un unikālāku vizuālās mūzikas displeju izstrādē. Sarežģītas datoranimācijas, video rediģēšanas un mūzikas komponēšanas programmatūras pieejamība ļauj māksliniekiem izveidot savus skaņdarbus, neizmantojot laikietilpīgu dārgu specializētu analogo aprīkojumu.

Īsā atbilde

Saistītie jautājumi