Ikvienam, kurš vēlas kļūt par spēļu mākslinieku, pirmkārt un galvenokārt būs jāiegūst stabilas tehniskās prasmes, parasti pašmācības procesā vai formālas apmācības laikā, bieži vien mākslas vai tehniskajā skolā. Mūsdienīgai spēļu industrijai piemērotas programmatūras lietošanas prasme ir būtiska šīs tehniskās apmācības sastāvdaļa. Arī zināšanas par spēļu nozari un praktiskā pieredze šajā jomā ir vērtīgi karjeras resursi. Nozares sakari var izrādīties noderīgi arī, cenšoties kļūt par spēļu mākslinieku.
Topošajam spēļu māksliniekam ir jāapgūst tehniskas prasmes mākslas darbu veidos, ko parasti izmanto spēļu dizainā. Trīsdimensiju (3D) māksla, kas koncentrējas uz modeļiem un faktūrām, ir ļoti vērtīga, jo vairums mūsdienu spēļu izmanto zināmu 3D mākslas darbu līmeni. Divdimensiju (2D) mākslas veidošanas prasmes var izrādīties noderīgas arī tiem, kas vēlas kļūt par spēļu mākslinieku, jo arī 2D mākslas darbi joprojām tiek plaši izmantoti spēļu dizainā gan koncepcijas stadijās, gan fonos, ielādes ekrānos un līdzīgās jomās. -spēļu dekorācijas.
Spēļu mākslinieka prasmes var apgūt koledžas vai universitātes piedāvātajā studiju kursā. Daudzas mākslas skolas piedāvā kursus, kas paredzēti spēļu mākslas pamatu apguvei. Šīs programmas parasti ietver gan apmācības mākslas radīšanas procesā, uzsverot īpašu dizaina rīku izmantošanu, gan vispārīgu apmācību, kas paredzēta studenta māksliniecisko spēju uzlabošanai.
Tomēr formālā izglītība nav vienīgais veids, kā iegūt prasmes, kas nepieciešamas, lai kļūtu par spēļu mākslinieku. Daudzi veiksmīgi spēļu industrijas dalībnieki sāka kā kaislīgi fani un būtībā ir autodidakti. Pilnīga pārveidošanas modifikācijas izveide esošai spēlei vai pielāgotu tekstūru un modeļu izstrāde iecienītākajai spēlei piedāvā vērtīgu, praktisku pieredzi. Pastāv īpašas amatieru tiešsaistes kopienas, kas var sniegt atbalstu un palīdzību topošajiem māksliniekiem, kuri izvēlas šo maršrutu.
Pieredze spēļu industrijā ir arī noderīga personai, kas vēlas kļūt par spēļu mākslinieku. Tradicionālais veids, kā iegūt šo pieredzi, ir prakse. Daudzi izklaides uzņēmumi piedāvā prakses vietas, parasti, bet ne tikai, studentiem, kas uzņemti programmās, kas koncentrējas uz spēļu izstrādi vai datorzinātnēm. Šīs prakses sniedz praktisku pieredzi spēļu mākslā, kā arī iespēju veidot saiknes nozarē. Prakse var novest pie pilnas slodzes darba piedāvājuma pēc studiju beigšanas.
Nozares sakari ir vēl viena noderīga, bet ne būtiska priekšrocība topošajam spēļu māksliniekam. Savienojumi ir noderīgi, lai atrastu jebkāda veida darbu, un tas noteikti attiecas uz spēļu mākslas un dizaina pasauli. Skolas un prakses iespējas piedāvā iespēju izveidot šāda veida saikni, taču darbs pie spēļu modifikācijām un aktīva dalība tiešsaistes kopienās arī nodrošina topošajiem spēļu māksliniekiem šos kontaktus.