Mākslas finansējums ir finansiāls atbalsts māksliniekiem un viņu radītajam darbam dotāciju, stipendiju un publisko mākslas programmu veidā. Šis termins parasti attiecas uz jebkādu mākslas finansējumu, kas nenāk no mākslas darbu komerciālas pārdošanas. Valsts un vietējās valdības, privātie uzņēmumi un turīgas personas piedāvā finansējumu privātpersonām vai mākslas organizācijām. Tas ir galvenais finansējuma veids daudzām mākslas formām, kuras nav piemērotas masveidā ražotiem komerciāliem uzņēmējdarbības modeļiem. Politikas un mākslas nepastāvīgā būtība dažkārt rada strīdus par valsts finansētu mākslu.
Kopš seniem laikiem māksliniekus ir atbalstījušas tādas spēcīgas personas kā karaļi, imperatori un pāvesti. Šī sistēma tika pilnveidota Renesanses laikā, kad izcili mākslinieki, piemēram, Viljams Šekspīrs un Mikelandželo, baudīja bagātu valsts vai baznīcas sistēmu aizbildniecību, lai radītu savus šedevrus. Mūsdienās mākslas finansējums joprojām ir veids, kā bagāti cilvēki var palielināt prestižu, vienlaikus atbalstot savu iecienītāko mākslinieku darbus. Tikmēr nacionālās mākslas programmas ir veicinājušas kultūras attīstību kopienās visā pasaulē. 1930. gadu Lielās depresijas laikā revolucionāras ASV programmas, piemēram, Federālais mākslas projekts, izglāba daudzus māksliniekus no postošās nabadzības.
Mūsdienās ievērojamu daļu mākslas finansējuma nodrošina fondi, kas darbojas lielo korporāciju uzdevumā. Tiem ir divkāršs ieguvums, jo tiek samazināts publiskais slogs atbalstam simfonijām, baleta kompānijām un citām mākslas organizācijām, vienlaikus nodrošinot nodokļu atvieglojumus ziedotājam uzņēmumam. Bagāti cilvēki bieži vien dibina fondus tādu pašu iemeslu dēļ. Baznīcas nepiedāvā mākslas aizbildniecību, ko tās darīja Renesanses laikā, izņemot neregulāru ar ticību saistītu mākslas vai literatūras atbalstu. Tomēr daži klosteri piedāvā rakstīšanas stipendijas māksliniekiem, kas dzīvo.
Valsts un nacionālās struktūras ir vēl viens galvenais mākslas finansējuma avots. Amerikas Savienotajās Valstīs Nacionālais mākslas fonds (NEA) kopš 1965. gada katru gadu ir piešķīris mākslas finansējumu miljoniem. Vietējās mākslas padomes un līdzīgas valsts aģentūras piedāvā arī dotācijas un stipendijas. Daudzi privātie mākslas fondi pielīdzinās valsts piešķirto finansējumu, faktiski dubultojot jebkuras dotācijas apjomu. Kad valdības saskaras ar budžeta deficītu, šīs ar mākslu saistītās programmas dažkārt ir vienas no pirmajām, ko politiķi mēģinās samazināt, lai gan spēcīgas sabiedrības sašutums bieži vien var tās saglabāt.
Mākslinieki bieži attēlo cilvēka pieredzes galējības, kas dažiem cilvēkiem var būt satraucoši vai pat šokējoši. Publiskais mākslas finansējums dažkārt ir strīdu objekts, kad politiķi vai viņu vēlētāji apšauba drosmīgu mākslinieku nopelnus. Astoņdesmitajos un deviņdesmitajos gados NEA tika kritizēta par tādu mākslinieku kā Roberta Mapltorpa, Andresa Serrano un Kārenas Finlijas darbu atbalstīšanu. 1980. gada filma Netīrie attēli dramatizē vienu no šiem strīdiem. 1990. gadsimtā publiskais mākslas finansējums atkal ir apdraudēts, šoreiz sarūkot valsts un valstu valdības budžetam.