Postmodernā māksla ir mākslas kustība, kas parasti tiek raksturota kā radusies pēc modernās mākslas vai kā reakcija uz to. Lai gan šis termins ir plaši izmantots, kritiķu vidū pastāv domstarpības par to, vai postmodernā māksla patiešām pastāv kā atsevišķa kustība, vai arī tā ir tikai vēlāka modernās mākslas fāze. Datumi, kas ir ierosināti kā postmodernās kustības sākumzīme, ir 1914. gads Eiropā un 1962. vai 1968. gads Amerikas Savienotajās Valstīs. Postmodernās mākslas tendences ietver pastišu, apropriāciju un ironiska afekta izmantošanu.
Postmodernās mākslas kritiskās definīcijas atšķiras attiecībā uz to, vai postmodernisms, ja tas vispār pastāv, ir vēsturisks stāvoklis vai tīša kustība. To var uzskatīt par pašreizējā laikmeta īpašību kopumu, kā tas ir pirmajā definīcijā, vai kā mākslu, kas reaģē un izaicina modernismu otrajā. Tematiski mākslas darbi, kas tiek klasificēti kā postmoderni, bieži vien pievēršas patēriņa kultūrai, populārajai kultūrai, globalizācijai, augstās un zemās mākslas pretstatīšanai un mākslas lomai un vērtībai sabiedrībā.
Marsela Dišāna skulptūra ar nosaukumu Strūklaka dažkārt tiek minēta kā agrīns postmodernās mākslas piemērs. Šis darbs pirmo reizi tika iesniegts mākslas izstādē Ņujorkā 1917. gadā, kur tas izraisīja domstarpības par mākslas būtību. Dišāns, kurš bija dadaistu kustības dalībnieks, iegādājās parastu pisuāru un parakstīja to ar pseidonīmu “R. Mutt.” Pēc Dišāna domām, pisuārs kļuva par mākslu, kad viņš izvēlējās to saukt par mākslu, kas nozīmē, ka objekta kā mākslas darba statuss ir atkarīgs no konteksta un uztveres.
Kustības, kas ietilpst postmodernās mākslas paspārnē, ietver instalāciju, multimediju un konceptuālo mākslu. Formu un mediju hibridizācija ir izplatīta, tāpat kā Dženijas Holzeres darbā. Viņa ir pazīstama ar savām instalācijām, kurās oriģinālie vai piesavinātie teksti tiek parādīti, izmantojot dažādus medijus, tostarp elektroniskus displejus un projekcijas. Šie darbi demonstrē elektroniskās mākslas saplūšanu ar literatūru un dizainu.
Eklektika, pretstatīšana un globalizācija ir postmodernisma kopīgās tēmas. Pēc multikulturālisma un feminisma teorijas postmodernajai mākslai ir tendence dekonstruēt tradicionālos naratīvus par rasi, dzimumu, tautību un ģimeni. Atsakoties atzīt atšķirības starp augsto mākslu un zemo mākslu, piemēram, komiksu ilustrāciju vai grafiti mākslu, postmodernie mākslinieki vēl vairāk nojauc šķiru atšķirības mākslas kritikas hierarhijā.
Postmodernā māksla noraida autentiskuma un oriģinalitātes augsto vērtēšanu modernismā, tā vietā apgalvojot, ka mākslā vairs nevar būt inovāciju vai progresa. Tādējādi, pēc postmodernistu domām, tādu paņēmienu kā pastišs, kolāža un parodija izmantošana ir vienīgie autentiskie veidi, kā radīt mākslu. Piesavinot vēsturi, popkultūru un tradicionālās formas vai paņēmienus, postmodernie mākslinieki manipulē ar esošajiem simboliem un naratīviem.