Kas ir Action Painting?

Šī glezniecības metode ir pazīstama arī kā žestu abstrakcija, un tā kļuva īpaši populāra 20. gadsimta vidū, mainoties šī laika perioda attieksmei. Cilvēki sāka mazāk uzsvērt formālas mākslas gleznas, kurās bija attēlotas figūras un attēli no reālās dzīves. Tā vietā viņi reaģēja uz unikālajiem krāsu modeļiem abstraktos darbos, jo šāda veida māksla ļāva tēmai būt pilnīgi atvērtai individuālai interpretācijai. Daudzi abstraktie imaģisti, kas veido darbības gleznas, uzskata, ka skatītāji reaģē uz viņu darbiem dziļākā zemapziņas līmenī.

Dažādas darbības glezniecības tehnikas atsevišķiem māksliniekiem parasti atšķiras. Daudziem ir vēlamais krāsu veids, piemēram, eļļa, akrils vai pat mājas uzlabošanas veikalos atrodamie krāsu veidi. Daži mākslinieki izmanto arī citus instrumentus, nevis tradicionālās mākslinieku otas. Krāsu var uzklāt uz audekla ar slotiņu, sūkli vai pat mākslinieka kailām rokām. Vienīgie universālie noteikumi, kas attiecas uz darbības glezniecību, ietver izpratni par krāsu teoriju un turpināšanu eksperimentēt ar radošiem veidiem, kā izšļakstīt un izšļakstīt krāsu uz audekla.

Lai gan tradicionālās darbības glezniecības metodes tiek veiktas ar otām un audekliem, šāda veida laikmetīgo mākslu var veikt arī ar digitālās mākslas programmatūru un interaktīvām video instalācijām. Daži mākslinieki veido muzeja eksponātus no savām gatavajām digitālajām darbības gleznām ar projektoru, kas parāda viņu darbus uz ekrāna vai pat uz visas sienas. Citi augšupielādē savu darbu failus lielos šķidro kristālu displeja (LCD) monitoros, kas atskaņo viņu gleznu rotējošas slaidrādes. Digitālās darbības gleznošana var pat iesaistīt skatītājus ar displejiem, kas ļauj viņiem pievienot krāsu ekrānam, turot digitālo otu, kas izseko katrai rokas kustībai.