Kas ir Haiga?

Pirmo reizi ilustrētās haiku parādīšanās notika Nonoguchi Ryūho darbā 17. gadsimtā. Tomēr tā paša laikmeta haiku dzejnieks Matsuo Bašō tiek uzskatīts par formas popularizēšanu. Daži no visvērtīgākajiem agrīnajiem darbiem bija sadarbība starp labākajiem haiku dzejniekiem un labākajiem ilustratoriem, piemēram, Bašo un viņa mākslas skolotāja Morikawa Kyoroku radītie darbi. Citi pirmie formas pionieri ir Yosa Buson, Sakaki Hyakusen un Takebe Socho.

Daži haigas darbi pārsvarā izceļ haiku aspektu, piemēram, Bašo, kurš rakstīja: “Ak, vasaras zāles! Viss, kas palicis no karotāju sapņiem. Citos darbos mākslinieks ir slavenākais sadarbības dalībnieks, un mākslas darbam tiktu piešķirta lielāka nozīme nekā kaligrāfijai. Par labāko tiek uzskatīta abu elementu laulība, sarežģītas idejas nepietiekami izteikta izpausme.

Tāpat kā ar jebkuru mākslas veidu, haigas likumi ir radīti tā, lai tos pārkāptu, jo īpaši attiecībā uz veidu, kādā tiek veidota haiku. Piemēram, tradicionālajām haiku ir paredzētas 17 zilbes, bet lielai daļai vēsturē sastopamo haiku būs mazāk vai pat vairāk zilbju. Arī haiku ir paredzēts veidot trīs frāzēs vai rindās, bet haigā tā var parādīties kā tikai viena rindiņa pāri vai uz leju lapā. Vēl viens tradicionālās haigas noteikums, kas bieži tiek pārkāpts, ir tas, ka haiku centrā bija tēmas, kas saistītas ar dabisko pasauli. 2011. gadā haigas mākslas darbi vada cilvēka emociju gammu.

Galvenais ir pretstatīt divus priekšmetus vai tēmas cieši iesaiņotas haiku pamattekstā, pēc tam kontrastēt šo attēlu ar ilustrāciju haiga, kas mēģina iemiesot šo tēmu pretstatu. Dažreiz mākslinieks uzņem attēlu, kas viņam vai viņai patīk, un mēģinās uzrakstīt haiku, pamatojoties uz sajūtām, kuras attēls izraisa. Citreiz tiks konstruēta haiku, tad attēls mēģinās iztulkot šīs haikas būtību bez vārdiem. Ļoti maz mākslinieku vēstures gaitā ir kļuvuši slaveni ar to, ka viņiem abiem padodas labi.